紫砂歷代名家（轉載）
金沙僧：開基元祖金沙僧；正德年間人，因為他在宜興東南四十里金沙寺修行，所以尊稱金沙僧。他為人閑靜有致，曾與陶工相處而習得一手陶藝，當時可能茶葉正改為壺泡，遂築為胎規而圓之，再刳使中空，並出口、柄、蓋的，然後拿去陶穴燒成，為人使用。據傳金沙僧喜用紫砂泥壺，自然會有相當多的指紋留於壺上，此為鑒賞金沙僧壺的重要根據。但由於其作品並不署款，自無從認定有何傳器流之於世。至於也有人附會四大名壺的「無名壺」即為金沙僧所築，是否真實，則尚待察考。
龔供春：明代四川參政吳頤山的家僮，隨侍主人到金沙寺讀書，因仿得老僧手藝，也習得一套本領，仍采築方法，指紋也隱現其上，作品款式不一，栗色闇闇，如古金鐵，據傳用來盛茶，不失原味，故名公巨卿高人墨士無不索尋供春壺見圖，傳世作品有失蓋的樹癭壺等。
時朋（時鵬）：繼龔供春後即萬曆年間的董翰、趙梁、元暢合稱四大名家，仍沿供春作壺之法。董翰之作著重纖巧新奇，其它三家則崇尚古雅拙樸。有水仙花六瓣方壺傳世。
李茂林：名養心，善制小圓式及菊花八瓣壺，作品樸雅細緻，壺藝屬上乘。
時大彬：號少山，時朋之子，明嘉靖至萬曆年間宜興紫砂名藝人。茗壺製作技藝傳至時大彬已較為成熟，大彬對茗壺造型、配泥、技法、鐫銘等方面均有很高的造詣。所制之壺初仿供春，落款為「大彬仿供春式」，敦樸妍雅，喜制大（高）壺，明清以來被推為壺藝正宗，後聞陳眉公品茶試茶之論，才改制小型壺，作品仍可發人逸遠之思，有提梁、僧帽、龍帶、蓮瓣、印包、玉蘭花瓣及開光、鼎足等款。
李仲芳：李茂林之子，時大彬高足，凡仲芳之作被大彬賞識時，也會署題彬款，所以當時的人就稱「李大瓶、時大名」。有觚稜壺傳世。
徐友泉：徐友泉原非陶藝中人，但因他的父親好大彬壺，遂特延致家塾。吳梅縣茗壺賦謂友泉「綜古今、極變化、技進乎道，集斯藝之大成」，對他推許備至。徐友泉所制壺式仿古尊諸器，泥色有海棠紅、硃砂紫、定窯白、冷金黃等傳世壺有三瓣三足式、三羊環耳梅花形、虎金亨式及異獸印包盒。
歐正春：萬歷時人，師從時大彬，所制壺大多是花卉果物，做工精研。
邵文金：萬歷時人，師從時大彬，仿漢方壺獨絕，有雙環耳瓶傳世。邵亨祥〔文金〕胞弟 邵亨裕〔文銀〕時大彬弟子---明末～清初年間.大彬精制壺，而邵文銀兄弟獨得其秘，文銀所制壺皆以‘亨裕’署款，”
陳信卿：萬歷時人，仿時大彬及李仲芳，作品有開光方壺等。
陳子畦：崇禎年間人，以仿徐友泉最佳，有貼玉籃樹段壺、南瓜壺，並有水洗、水滴、殘荷湖蟹、瑞獸等傳世。
陳鳴遠：號鶴峰、鶴屯、壺隱、石霞山人等，活躍於17世紀晚期至18世紀初的陳鳴遠，是繼時大彬後最偉大的宜興陶人，乃陳子畦之子。子畦以擅作蟲蛀殘葉見稱，其所做的南瓜壺兼具筋紋與自然的特色。鳴遠更將自然型茶壺提升到出神入化的境界，所以稱此期為自然型的主流。鳴遠的手法在徐友泉與沈子澈之間，而所制款識、書法雅健，勝過徐沈。作品兼具筋紋型、自然型、幾何型，壺杯瓶盒，清供果子，筆擱無所不制。傳世作品甚多。作品有《天雞壺》、《蓮蓬壺》、《梅樁壺》、《四足方壺》、《瓦菱壺》、等，傳世作品《南瓜壺》現藏於南京博物館。
陳用卿：天啟崇禎間人，俗名陳三呆子。制工細緻豐美。有弦紋金錢如意壺。
陳鴻壽：字子恭，號曼生，1768-1822，原籍浙江錢塘。擅長砂壺設計，書畫，是著名的「西冷八家」之一。嘉慶六年（1801年）任何淮安同知。詩、文、書、畫、皆以資勝。為溧陽知縣時，公餘時辨別砂質，創製砂壺新樣，設計壺樣十八式，請制陶名工楊彭年、楊鳳年兄妹，邵二泉等製造，然後由陳曼生及其幕客江聽香，高爽泉，郭頻迦、查梅史等銘刻書畫裝飾，世稱「曼生壺」。造型有石銚橫雲、井欄、合歡、卻月、半瓦、方山、瓜形、覆斗等式。陳曼生，酷嗜摩崖碑拓，所刻銘文篆、隸、行皆有，篆刻追蹤秦漢。曼生壺底部常用「阿曼陀室」、「桑連理館」印記，且有「彭年」二字小章，現有《瓦當壺》藏於上海博物館。
陳仲美：明末人，好配壺土，造諸遠、塑大士像，無所不精；有束竹柴圓壺傳世。
陳漢文：清雍正-乾隆年間制陶名藝人。
承雲從：天啟崇禎間人，有桂花四瓣壺。
徐次京：天啟崇禎間人，傳世品中獨不見壺，但有三足龜水滴及葫蘆瓜。
惠孟臣：天啟崇禎間，荊溪人，所制大壺渾樸，小壺精妙、後世仿製者甚多。落款以竹刀劃款，蓋內有『永林』篆書，小印者為最精。有高身、梨形、鼓腹等小壺傳世。
惠逸公：在本期年代末，也有名列「四大名壺」的「逸公壺」出現。惠逸公活躍於18世紀，制壺成就及工巧一類與孟臣不相伯仲，兩人均屬小壺傳統，故世稱「二惠」，然孟臣製品渾樸精巧俱備，逸公則長於工巧，而渾樸稍遜。
大體而言，此期除了陳鳴遠的自然型茶壺最具特色外，其它各型仍甚為流行，尤其是幾何型。此乃因為當時對茶壺外觀頗為注重表面紋飾，有用貼花、印花或雕玲瓏的手法，或上釉彩，甚至漆也上了，而這些紋飾都需要平滑的表面來加工，自然就以方型或圓型的簡單幾何型最受歡迎了。但一般看來，此期的幾何作品較無法與第三期的陳曼生相抗衡了。
袁郁龍：清康熙雍正年間制陶名藝人，有《素身扁壺》傳世。
金士恆：清雍正-乾隆年間制陶名藝人。
許龍文：清雍正時制陶名藝人。
陳漢文：清雍正-乾隆年間制陶名藝人。
范章恩：字迪恩，清雍正-乾隆年間制陶名藝人。
王友蘭：清順治-康熙年間制陶名藝人。
鄭寧候：清康熙年間制陶名藝人。
華鳳翔：清康熙至雍正年間人，善仿古，所制壺精雅而不失古樸風味，兼長紫砂爐均，所制仿漢方壺精美絕佳，多上均釉，巧妙而不纖，工而能樸，款識以方章[荊溪華鳳翔制]落之。
潘大和：清乾隆-嘉慶年間制陶名藝人。
范莊農家：有《果銘竹節壺》及《仿曼生紫泥大壺》傳世。
味清老人：崇禎年間人，有松幹筆筒。
壺癡 ：疑為明末清初人，有《加彩印包壺》傳世。
元茂 ：有磨光《束腰孟臣小壺》、《捷普玉蘭》、《素身大壺》傳世。
許伯俊：有《直身提梁大方壺》傳世。
繼長 ：有《漢方壺》傳世。
徐飛龍：有《漢方壺》傳世。
漢珍 ：有《粉彩山水竹節壺》傳世。
王南林：有《素身圓清壺》傳世。
陽友蘭：有《銘刻鐘形環帶壺》傳世。
楊履乾：有《坭繪山水圓壺》傳世。
萼圃：有《折腰孟臣壺》傳世。
楊彭年：字式泉，號大鵬。清嘉慶年間制砂壺名藝人。以時大彬的手捏遺法，制紫砂壺，而不採用乾隆時的分段模子銜合法。嘉慶年間陳曼生作宰宜興，創製新樣，楊彭年為之制壺。彭年與多人合作，故所制之大壺多為雙款，傳世品很多。現有《鍾式壺》藏於上海博物館。
楊鳳年：清嘉慶年間制壺名藝人，荊溪人，一說浙江桐鄉人，楊彭年之妹。構思巧妙，浮雕精美，可與其兄媲美，是歷來公認最有名望的制砂壺女藝人，傳世作品較多，所制《風捲葵壺》造型典雅，製作工巧，用名貴的天青泥製成，紫檀色中微泛藍，精美內含，溫潤如玉。《竹段壺》呈紫色，沉著穩重，壺體為毛竹段形，嘴、蓋、把，均以竹枝、竹葉裝飾，比例勻稱，疏密合度，工藝精巧，為壺中佳品，現藏於宜興陶瓷博物館。
盧占延：號木道老人，為民國初陶人，出生於福建永安。解放後被國家評為特級手拉壺大師，在朱泥器中享有極高聲望！據雲裘桂林、張德海等曾在他門下學藝！
瞿應紹：字子治，號日壺、瞿甫、老治、陛春、自號茶公，嘉慶至道光年間人，尤好篆刻。
葛子厚：清嘉慶時制陶名藝人。有《梨形孟臣壺》傳世。
楊寶年：葆年，字公壽。清嘉慶-道光年間制陶名藝人。
邵大赦：亦名赦大。清道光時制陶名藝人。
吳玉亭：字竹溪。清道光年間制陶名藝人。
邵景南：號留佩主人。清道光年間制陶名藝人。
申錫 ：字子胎，清道光-咸豐年間制陶名藝人。善用白泥，清代宜興壺藝的後起之秀，壺底用款「茶熟香溫者帝元」。曾和楊彭年，瞿子治合作創製作品。
蔣德林：字萬泉。清道光-同治年間制陶名藝人。據光緒《宜興縣志》記載：德休「百藝極精，凡茗壺、花盆、杯盤及一切書案陳設器具，色色工致，為一時之冠」。
何心舟：清道光-同治年間制陶名藝人。
王東石：清道光-同治年間制陶名藝人。
師蠡閣：清同治-光緒年間人，有《刻花折腰扁壺》傳世。
范鼎甫：清咸豐-同治年間制陶名藝人。
文旦：資料不祥
古蓮子：資料不祥
礦成：資料不祥
鄧奎 ：字符生，清道光前後人，瞿子冶的朋友，與紫砂藝人合作，自己設計監製紫砂壺，自撰銘文，或刻花、竹，壺底用印「符生鄧奎監造」。
梅調鼎：字友竹，字赧翁。清代道光、咸豐年間人。工書法，在紫砂壺上刻書畫，自成一派。
潘虔榮：字壺軒，清代雍正、乾隆、嘉慶、道光年間制壺藝人。
邵梭根：清代嘉慶、道光年間制壺藝人。
邵維新：清道光、同治制壺藝人。
史維高：清代乾隆、嘉慶年間制壺藝人。
楊季初：清代乾隆、嘉慶年間壺藝家。
朱堅 ：字石某（石梅），清代嘉慶、道光年間人。擅長金石書畫，是略晚於陳鴻壽與楊彭年合作的文人。他的裝飾書畫格調高雅，金石韻味濃厚，刀法遒勁。
趙松亭：曾用名支泉，藝名東溪。宜興蜀山川埠上袁村人，清末民初制壺藝人，實業家。
瞿子冶：清·道光、同治年間人
陳伯芳：暫無資料
朱石梅：暫無資料
邵行然：暫無資料
范勤芬：清末民初宜興紫砂藝人。工治砂壺。鎮江文物商店藏有「范勤芬折腰壺」一具，紫赭泥。壺身上部，呈內弧線，形成高頸、小口；下部呈外弧線，形成碗狀圜底。半球形小蓋，菌鈕，一彎流，耳形把。底鐫「范勤芬造」草篆款。通高11.5、口徑3.5公分。
張春芬：清末民初宜興紫砂藝人。精於製作花色壺。鎮江文物商店藏有「張春芬藕形壺」一具，以一大藕作壺身，小藕作流，荷梗作把，荷葉作蓋，荷花作飾，構思奇巧，塑造工致。底鈐「張春芬制」篆書印。通高10.5公分。
吳大澂：（1835-1902），江蘇吳縣人。初名大淳（以避清同治帝穆宗載淳諱改今名），字止敬，又字清卿，號恆軒、白雲山樵、白雲病叟、頌軒、鄭龕、二田居士，晚號?齋，室名二十八將軍印齋、二舊居、十二金符齋、十六金符齋、十圭山房、十將軍印齋、十銅鼓齋、八虎符齋、三百古?齋、千?齋、五十八璧六十四琮七十二圭精舍、止敬（堂）、雙領居、雙罌軒、玉佛龕、玉琯山房、龍節虎符館（又稱龍節虎符之館，刻有印章）、白雲山館、漢石經室、百二長生館、百宋陶齋、師籀堂、兩壺盦、兩秦鼎室、寶六瑞齋、寶秦權齋、梅竹雙清館、瑞芝堂、辟雍明堂鏡室、瑤琴仙館、鏡室、簠齋、攀古樓。同治初客瀘，入萍花社書畫會。少從陳碩甫學篆書，中年後又參加古籀文，益精工。為著名金石考古家、文字學家。
在晚清的紫砂壺史中，吳大澂聘黃玉麟及其他人，為其做壺，史料中常提起，較為可信。但像《陽羨砂壺考》云：「碧山壺館藏?齋紫砂大壺一柄……，考甲午年清卿任台灣巡撫……。」今人仍引用：「此壺制於甲午（1894）年，正當吳大澂任台灣巡撫，師敗於日本之年，或如張虹謂，「紀之以寄概」。（見《宜興紫砂珍賞》顧景舟主編，頁149，三聯書店有限公司出版，1992，香港）可信程度就不那麼大了。關於吳大澂事蹟，國內有多種書籍刊載，其中包括《清史稿》，但均不完整。原上海圖書館館長顧廷龍先生著有《吳?齋先生年譜》一書，惜至今未能讀到。至於吳大澂有沒有做過台灣巡撫，我所見到的一些資料，均未提到。至於吳大澂何時參與紫砂壺事，聘黃玉麟及其他人為其做壺，可從現存的紫砂壺傳器中帶有確切紀年款的茗壺中尋找答案。
汪淮 ：字小海，一字禺義，清乾隆至嘉慶年間人，能書善詩，所製茗壺精雅渾厚，書法端正，傳器稀少。
楊繼光：清雍正至乾隆年間人，所制壺以宮廷風格為裝飾手法，善制宮廷御器，泥料配合恰當，以用色稱許，工藝精巧，傳器稀少。
江案卿：清咸豐至民國初年間人，制工樸素，工藝精簡，為一紫砂名匠，所傳壺器不多，一[牛輒表現出淳樸農家的喜悅，工藝成熟，以一[案卿]方章為款識。
一作：（1823-1890）字子壽，貴州貴築（今貴陽）人。清代道光二十七年（1847）進士，官江蘇布政使，一說為湖北布政使。生平以整飭風紀，扶植士類為己任。，嘗掌教保定蓮池書院，成就大眾。父輔辰，亦道光進士，官至鳳邠道。子國瑾，官翰林院編修。世傳家學，代有藏書。彭年好繪事，工花卉。嗜茗飲，嘗定制宜興砂壺。蔡寒瓊嘗見「白坭小方壺」一持，底鈐「彭年」二字篆書方印，蓋內鈐「子壽」二字隸書小長方印。彭年纂修《畿輔通志》，有《陶樓集》。卒年六十七，一作六十八。
周永福：清道光至同治年間人，善學大亨手法，但無可擬似，所制壺多方圓類，傳器一[白泥扁壺]，此壺工細工整，蓋內一[永福]印章，亦善制鵝蛋形壺。
蔣禎祥：清同治至民國初年間人，為當時紫砂陶藝家，善制花果類壺，以菊瓣壺型居優，於壺底瓣周圍提字為落款，其中以紅泥壺較多，工藝技巧細膩，巧妙的塑造出壺的美，然其傳器少，如《菊瓣壺》，底題詩並落禎祥。
吳月亭：暫無資料
謙六：書冊查無此人，但其制潘壺頗佳。曾見一器，其款識為陰文楷書「謙六」無邊印，製器胎身光潔土釉甚佳，胎身摻粗黃熟料。器身稍稍重一些，但順手。
王東石：清道光至同治年間人，制壺善仿古，刻工精細，制壺監刻銘，技藝之巧，匠心獨具，當時文人雅士善與其配合制壺，所傳壺器多且精，如一[東坡提梁壺]，型式藝全，設計的恰到好處，壺身由山民刻銘。
陳介溪：清康熙至雍正年間人，傳善仿古，尤以蓋工稱絕，史未見其傳器。
潘仕成：據《陽羨砂壺圖考》記載，潘仕成字德會，為清道光廣東番禺人。潘氏家傳素嗜飲茶，便在宜興訂製專屬砂壺，一則自用，一則往還饋贈。潘氏訂製的砂壺形制固定，且慣於將印款落於蓋沿之上，壺底及他處反而不落款。所用印款均為陽文篆字「潘」字印。由於潘氏聲名遠播，世人乃將此一形制稱為「潘壺」，且落款方式大抵遵循前例，偶有見楷書無印邊者，或以鐵刃陰刻者，亦有將陶人名印鈐於蓋內者。潘壺的形制發展至今，大體可分為三種，壺腹作扁柿形者，曰「矮潘」；器身稍高，近扁球形曰「中潘」﹔器身高，近梨形者，是為「高潘」。潘壺一般為閩南人家泡工夫茶用，但據當地鄉人表示，潘仕成祖籍莆田一地，因以潘氏為榮，在女兒出嫁時必以一潘壺為嫁妝，希望在夫家相夫教子，能像潘仕成般的榮華富貴。所以多要求為宜興潘壺，絕少用土產的汕頭壺。通常這種隨嫁的潘壺並不一定用作泡茶，也有置於梳妝台裝發油之用，且女主人百年之後，多作為陪葬物，以示對娘家養育的感念之意。
陳光明：清道光至民國初年間人，字潤賢，自幼僑居宜興蜀山，善制紫砂玩器，所製品以花果類小品雜項居多，如豆，核桃及柿子等等，製作細巧玲瓏，幾可亂真，色形優異，美妙絕倫，而所制壺器至今流傳甚少，以一[三辦菱形壺]為例，該壺泥粗紫砂，工整化一，壺底一陳光明章，[光明]小印。
陸思亭：清初陶人，生卒不詳。在朱泥器中，孟臣、逸公、君德、思亭家原皆為清季制壺好手，也正因其名聲大，先後為後世陶人藉名，成為宜興朱泥小壺的代名詞，其中君德、思亭更成為特定形制的名稱。
邵基祖：清雍正至乾隆年間人，傳其制壺精雅，體堅質淨稱著，亦以粉彩技術稱長。
邵聖和：系清乾隆時期的制壺好手，嘗見一持朱泥小壺，蓋內同刻「聖和」陰文楷字，底鈐「大清乾隆年制」。拙著《荊溪紫砂器》收有榴山款朱泥壺，底款：榴山，蓋款：聖和。此壺式度甚佳，惜出土時壺蓋已碎為兩瓣。全器純以打身筒成形，壺身微皺綿密，正所謂「無皺不朱」。底款鐫有「榴山」，蓋款「聖和」，俱以三刀法刻就，刀工爽利，入刀處尤其精采，刀刀精嚴，卻又筆意延綿，誠為朱泥款識中，難得一見的佳作。若依朱泥壺落款慣例研判：壺底的榴山者，應該是訂燒的文人或顯貴。
邵陸大：清末民初宜興紫砂藝人。工治砂壺。宜興紫砂工藝廠藏有「漢君壺」一具，邵陸大制壺，於右任書。淡紫泥，製作周正，工整質樸，壺身鐫︰「漢文先生，右任」六字行楷。通高8.1、口徑6.6公分。《宜興紫砂》一書有著錄。
邵亨裕：疑與萬曆年間名壺手邵蓋同為一家人，另有邵元發者，亦可能為同一族。
邵盤珍：有《鼓腹孟臣小壺》傳世。
方曾三：清順治至雍正年間人，所制壺古樸渾成，敦雅絕妙，堅致不俗，以光貨居多，所傳壺器罕少，如一[矮四方壺]，該壺四方端正，堅瘦工整，底為方氏篆字落款，書法有晉唐風格，此人之壺極為罕見，土胎之風化及顆粒變化相當嚴重，罕見。
張懷仁：清雍正至乾隆年間人，傳家貧以制壺為業！
裘桂林：朱泥壺的制壺大師，代表作品有《俘虜》《真身》，所制之壺，無不精美，曾在盧占延（見上）門下學藝！
張德海：福建制壺名家，代表作品有《六柏》，與裘桂林是同們師兄弟！
柏原 ：未見史載，嘗見一出土小壺款識為「荊溪邵柏原制」因知其姓邵，觀其傳器風格，應系清初製器好手。所見傳器形制多變，風格敦古樸厚，所刻款文亦多雅致。署款格式有先鈐橢圓小章「荊溪」於右上首，左下方鈐「柏原」篆字陽文方章（如此器）；亦有於壺底正中鈐上「荊溪邵柏原制」六字陽文篆印者；亦有鈐「柏原」篆字長印於詩文右上首者；亦有純以鋼刀陰刻「柏原」兩字楷書者。傳器紫砂、朱泥、段砂皆有所制，尤以朱泥為夥。拙著《荊溪紫砂器》收有修五款朱泥壺，底款︰雪松軒玩 柏原，牆款︰修五。柏原製器，常見不拘泥於傳統古式的形制，常有令人意料之外的驚喜。此器底鐫「雪松軒玩 柏原」，牆款為「修五」，款書閑雅，刀工簡潔流暢，散發著濃冽的文人氣息。
汪生義：汪生義是老輩制壺高手。據雲，吳雲根、朱可心曾在他門下學藝。
師蠡閣：同治、光緒間人，有刻花折腰扁壺。
漢珍有：粉彩山水竹節壺之作。
王南林：乾隆時人，有素身圓清壺之作。
陽友蘭：與王南林同時，有刻銘鍾形環帶壺。
任淦庭：(1889一1968)，又名干庭，字缶碩，號漱石、石溪、聾人、大聾、左民，15歲時。師從盧蘭芳學習書畫陶刻，滿師後在吳德盛陶器店專事紫砂雕刻。1955年參加宜興蜀山陶業生產合作社(宜興紫砂工藝廠前身)。1956年因其陶刻技藝高超，被江蘇省人民政府任命為紫砂工藝「技術輔導」，1957年赴北京參加「全國工藝美術藝人代表大會」，1959年出席全國群英會。
他的作品曾被送往歐洲國家展出，部分作品被南京博物院收藏。任淦庭陶刻刀法瀟灑飄逸，作品畫面書卷氣濃郁而自成風格。他以師傳徒的形式，培養了一大批紫砂陶刻的出眾人才，對紫砂陶刻技藝的承、傳和發展作出了傑出的貢獻。他的弟子及受他指導過的學生眾多，其中徐秀棠、譚泉海為中國工藝美術大師；鮑志強為中國陶瓷藝術大師；鮑仲梅為江蘇省工藝美術大師；毛國強、沈漢生為江蘇省工藝美術名人。作品有：雲龍瓶。
吳雲根：（1892-1969年），字芝萊，宜興蜀山人。14歲拜清末紫砂名家汪春榮（生義）為師，與壺藝大師朱可心、壺藝名家汪寶根為同門師兄弟。1915年，吳雲根與李寶珍、楊阿時、江案卿遠赴山西平定陶廠任技師，為宜興紫砂推向全國做出過貢獻。1929年吳雲根任中央大學陶瓷科技師。20世紀30年代，任宜興中學窯業科技師。建國後，任蜀山陶業合作社五六屆技術輔導員，為1956年底江蘇省政府任命的七大紫砂名藝人之一。其最傑出的弟子呂堯臣現為中國工藝美術大師，吳震為江蘇省工藝美術名人，何挺初、葛明仙、程輝等弟子皆為高級工藝師。吳雲根一生待人謙和大度，德藝俱佳。壺藝大師朱可心是吳雲根的師弟，民國初年，朱可心剛出師不久，而吳雲根已是應聘技師了。吳雲根對朱可心多方推薦、處處提攜的感人故事，在紫砂界傳為佳話。
吳雲根一生作風樸實穩重，技藝高超，其紫砂作品構思奇妙，享有"出神入化"的美譽。傳器以竹子、提梁和瓜形壺為主，多以雙色泥料來表現主題。作品多次被選送到國內外參展。
吳雲根的傳器有20世紀30年代製作的《雙色扁柿壺》、40年代製作的《綠泥線雲壺》、50年代製作的《雙色竹段壺》、《觚菱提梁壺》、《竹節提梁壺》、《線扁》等。
朱可心：(1904—1986)，原名朱凱長，江蘇宜興蜀山人，生前為中國美術家協會江蘇省分會會員。朱可心14歲拜汪生義為師，開始紫砂壺藝生涯，出道後，壺藝即露鋒芒。1931年受聘於江蘇省立宜興陶瓷職業學校窯工科任教員。1932年創作的《雲龍鼎》參加美國芝加哥博覽會榮獲「特級優獎」；1953年12月參加文化部舉辦的「全國民間藝人觀摹大會」，並在中央美院進行技術表演；1954年夏季朱可心參加中央美院華東分院民間美術工藝研究班，系統學習了美術理論，1956年被江蘇省人民政府任命為紫砂工藝「技術輔導」。1959年帶領弟子汪寅仙為南京博物院成功複製藏品國家一級文物「明代《聖思桃杯》」，同年參加北京故宮博物院舉辦的世界陶瓷展覽會，其作品《松鼠葡萄壺》、《松、竹、梅三友壺》同獲博覽會一等獎。朱可心擅長塑器造型，尤以龍、雲、松、竹、梅等題材創作的茶具為最，古中見新，別具一格，形成了獨特的藝術流派。主要代表作品還有：《報春壺》、《詠梅壺》、《彩蝶壺》、《雲肩如意壺》、《雲龍壺》、《松鼠葡萄壺》等。
朱可心培養了一大批優秀技藝骨幹，為紫砂工藝的繼承、發展作出了傑出的貢獻，他的弟子甚眾，桃李芬芳，堪稱一代宗師。弟子汪寅仙為中國工藝美術大師，潘春芳為南京藝術學院教授，許成權、謝曼倫、范洪泉為江蘇省工藝美術名人。
顧景舟：(1915一1996)，原名景洲，江蘇宜興川埠上袁村人，生前為中國工藝美術大師，紫砂界尊稱為當代「壺藝泰斗」。18歲時隨祖母邵氏學習制壺，練就了一手紮實的制壺基本功，出道時壺藝就嶄露頭角，25—28歲時受聘子上海「郎氏藝苑」及「標準公司」專事仿製歷代紫砂名作，悉心領悟古人名匠的精華，並以製作嚴謹而聞名。1954年進宜興蜀山陶業生產合作社(宜興紫砂王藝廠前身)，1956年被江蘇省人民政府任命為紫砂工藝「技術輔導」。他致力於研究紫砂壺造型與美學，使許多前人作品在他手中至臻完美，他的壺藝尤擅素器光貨，並以造型簡潔明快、得體大方、線條剛柔相濟、舒展順暢且具書卷氣息而獨樹一幟。他早年曾用藝名：「武陵逸人」、「荊南山樵」、「曼晞」、「瘦萍」、「壺叟」、「老萍」。其代表作品有：《提璧茶具》、《上新橋壺》、《雲肩三足鼎》、《大彬僧帽壺》、《石瓢壺》、《仿古壺》、《鷓鴣提梁壺》、《井欄壺》、《仿古如意壺》等等。顧景舟培養了一大批紫砂技藝的精英人才，對紫砂藝術的繼承、發展作出了傑出的貢獻。他的弟子及指導過的學生眾多：徐漢棠為中國工藝美術大師；李昌鴻、周桂珍為中國陶瓷藝術大師；顧紹培為江蘇省工藝美術大師；吳震、沈遽華、潘持平為江蘇省工藝美術名人。他的弟子原宜興紫砂工藝廠廠長高海庚於1985年英年早逝，他對紫砂事業和紫砂藝術的發展起了積極的推動作用。高海庚：（1939—1985），江蘇宜興人，生前系宜興紫砂工藝廠廠長。進廠後先師從老藝人吳雲根學藝，後轉顧景舟門下，並成為「泰斗」的得意弟子之一。他曾設計創作了許多紫砂壺藝新品，《集玉壺》成為公認的經典傑作，他雖因病英年早逝，但他為紫砂藝術、紫砂事業的發展所作的努力和貢獻是眾口界碑的。
